{"id":1361,"date":"2014-08-12T13:37:50","date_gmt":"2014-08-12T12:37:50","guid":{"rendered":"http:\/\/blog.carpediese.fr\/?p=1361"},"modified":"2014-09-18T11:16:35","modified_gmt":"2014-09-18T10:16:35","slug":"cours-batterie-apprendre-les-techniques-jazz","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.carpediese.fr\/?p=1361","title":{"rendered":"Cours de batterie: apprendre les techniques de jazz"},"content":{"rendered":"

Apprendre les techniques de jazz\u00a0avec JF<\/h1>\n

L’histoire du jazz<\/h2>\n

Le jazz est n\u00e9 aux USA au d\u00e9but du 20\u00e8me si\u00e8cle. Il est issu du gospel et du negro spiritual qui \u00e9taient chant\u00e9s lors des c\u00e9r\u00e9monies religieuses. Il s’est d\u00e9velopp\u00e9 \u00e0 la Nouvelle-Orl\u00e9ans sous forme de formations orchestrales (brass bands). Puis le jazz s’est d\u00e9clin\u00e9 en diff\u00e9rents styles comme le Swing dans les ann\u00e9es 1930 exprim\u00e9 par des orchestres \u00e0 3 sections (trompettes, trombones, anches), puis le bebop dans les ann\u00e9es 40 avec des tempos rapides et un jeu en petites formations. Puis le Cool et le Hardbop dans les ann\u00e9es 50. Dans la fin des ann\u00e9es 50 na\u00eet le free jazz, supprimant les conventionnalit\u00e9s du jazz. Puis dans les ann\u00e9es 60 -70 le jazz fusionne avec d’autres courants musicaux donnant naissance au latin jazz, jazz rock (Miles Davis, Franck Zappa, Weather Report…), jazz funk, acid jazz assez proche de la soul et du rythm n blues, puis plus tard (fin 90) le nu-jazz electro-jazz) aux sonorit\u00e9s plus \u00e9lectroniques.<\/p>\n

La technique du jazz<\/h2>\n

Le jazz est avant tout une musique ternaire de par ses racines afro am\u00e9ricaines et se caract\u00e9rise par l’improvisation.Sur le plan rythmique, le jazz est caract\u00e9ris\u00e9 par l’utilisation d’une pulse ternaire. Cette pulse ternaire est bas\u00e9e sur un d\u00e9bit de triolet de croches constituant chaque temps de la mesure. Ainsi, sur une mesure 4\/4, on pourra compter le d\u00e9bit de triolet de croches de la fa\u00e7on suivante :<\/p>\n

1 t t 2 t t 3 t t 4 t t …<\/p>\n

La pulse jazz accentue la premi\u00e8re et la troisi\u00e8me croche de chaque triolet. On arrive alors sur le comptage suivant :<\/p>\n

1 t T 2 t T 3 t T 4 t T …<\/p>\n

Les comptages en noir correspondent \u00e0 la pulse jazz et ceux en vert sont sous jacents.<\/p>\n

On retrouve cette pulse sur la cymbale qui est l’\u00e9l\u00e9ment essentiel du groove jazz. C’est elle qui conduit l’orchestre entier sur le plan rythmique, d’o\u00f9 son nom de cymbale \u00ab\u00a0Ride\u00a0\u00bb (\u00ab\u00a0conduire\u00a0\u00bb en anglais). La cymbale Ride est litt\u00e9ralement mari\u00e9e avec le jeu de la basse ou contrebasse. Les deux forment un tout coh\u00e9rent constituant ainsi l’assise rythmique du groupe. La Ride impose rythmiquement \u00e0 l’ensemble du groupe la pulse ternaire du jazz. Sur la cymbale Ride, le rythme inscrit dans cette pulse s’appele le Chabada. Il se joue de la fa\u00e7on suivante (ligne du haut) :<\/p>\n

\"cours<\/a><\/p>\n

Il existe diff\u00e9rentes fa\u00e7ons de repr\u00e9senter les croches ternaires.<\/p>\n

Attention : dans la partition ci-dessus la notation en double croche doit \u00eatre interpr\u00e9t\u00e9e ternaire. Donc la double croche pr\u00e9c\u00e9dent le temps est en fait la troisi\u00e8me croche du triolet (celle not\u00e9e T dans la pulse de comptage ci-dessus).Une autre notation consiste \u00e0 utiliser des croches au lieu de croches point\u00e9es et doublecroche. Dans ce cas, ces croches doivent aussi \u00eatre interpr\u00e9t\u00e9es de fa\u00e7on ternaire (donc comme la premi\u00e8re et 3\u00e8me croche du triolet).<\/p>\n

Pour les tempos \u00e9lev\u00e9s, l’interpr\u00e9tation ternaire se rapproche d’un d\u00e9bit binaire et les croches ternaires se transforment alors en croches binaires (up tempo swing). Les temps 2 et 4 sont tr\u00e8s souvent jou\u00e9s sur le Charley; rappelant ainsi les frappes dans les mains des chants Gospel sur les temps 2 et 4. On retrouve cette pulse 2 et 4 sur l’ensemble des rythmes modernes qui ont suivi le jazz, notamment sur les temps forts du rock (back beats sur le 2 et 4 qu’on retrouve sur la caisse claire rock).<\/p>\n

Le chabada et le charley en 2 et 4 constituent l’assise rythmique de la batterie jazz. La caisse claire, grosse caisse et toms sont aussi jou\u00e9s sur la base de la pulse jazz (donc sur la base de la premi\u00e8re et troisi\u00e8me croche de triolet pour chaque temps de la mesure). Les roulements et diff\u00e9rents remplissages s’appuient sur un d\u00e9bit ternaire.<\/p>\n

Le jour o\u00f9 j’ai compris que …<\/h2>\n

Au Musicians Institute, l’un de mes professeurs de jazz Carl Schroeder (Sarah Vaughan) m’a fait comprendre l’importance du drive sur la batterie. Il m’a aussi appris a pr\u00e9c\u00e9der tr\u00e8s l\u00e9g\u00e8rement le temps au niveau de la ride pour mieux conduire l’ensemble du groupe (un peu comme lorsqu’on tire sur une corde pour faire avancer un objet). C’est en appliquant ce m\u00eame concept en big band o\u00f9 il faut accentuer encore plus la chose si l’on ne veut pas que le tempo s’effronde, que j’ai pu arriver \u00e0 \u00ab\u00a0tenir\u00a0\u00bb le big band.<\/p>\n

D\u00e9roulement de la vid\u00e9o<\/h2>\n

Je vous ai pr\u00e9par\u00e9 cette vid\u00e9o qui explique d’une part la pulse jazz et qui, d’autre part, montre une s\u00e9rie d’exercices permettant de se placer sur la pulse jazz et de travailler son ind\u00e9pendance :<\/p>\n